Реферати

Доповідь: С. В. Рахманінов - риси стилю

Барвники. Природні , органічні сполуки, що виробляються живими організмами й офарблюють тваринні і рослинні клітки і тканини. В основному з'єднання жовтих, коричневих , чорних і червоних квітів різних відтінків, дуже мало синіх і фіолетових, зелені, як правило, відсутні.

Аналіз приладу. 1. Постановка завдання і вихідні дані. 2. Розрахункова частина. 2.1. Аналіз продуктивності варіантів приладу. 2.2. Прогноз ринкової потреби й обсягів виробництва приладу.

Теорія виробничих можливостей. роизводство - основна область діяльності фірми. Фірми використовують виробничі фактори, що називаються вводи також (вхідними) факторами виробництва. Ми можемо підрозділити виробничі фактори на великі категорії - праця, матеріали і капітал, кожна з який включає більш вузькі угруповання.

Література - Фармакологія (речовини, що впливають на адренергические синапси). Цей файл узятий з колекції Medinfo http://www.doktor.ru/medinfo http://medinfo.home.ml.org E-mail: medinfo@mail.admiral.ru or medreferats@usa.net

Отоларингологія (Хронічний ларингіт). Цей файл узятий з колекції Medinfo http://www.doktor.ru/medinfo http://medinfo.home.ml.org E-mail: medinfo@mail.admiral.ru or medreferats@usa.net

С. В. Рахманінов - володар чудового композиторського таланту і могутнього обдаровання художника-виконавця: піаніста і диригента.

Творчий вигляд Рахманінова багатогранний. Його музика несе в собі, багатий життєвий зміст. Вона вражає мужньою силою, бунтівним пафосом, нерідко - вираженням безмежного тріумфування і щастя. Зустрічаються в ній і образи глибокого душевного спокою, осяяння світлим і ласкавим почуттям., повні ніжного і кристального ліризму. І разом з тим ряд творів Рахманінова насичений гострим драматизмом;, тут чується глуха болісна туга, відчувається невідворотність трагічних і грізних подій.

Така гострота констрастів не випадкова. Подібно деяким сучасникам- Скрябіну, Блоку, Врубелю (в певні періоди їх художнього розвитку) Рахманінов був виразником романтичних тенденцій; багато в чому характерних для російського мистецтва кінця XIX і початку XX віків (тих романтичних тенденцій, які знайшли яскраве вираження і в творчості молодого Гіркого). Мистецтву Рахманінова властива емоційна приподнятость, яку Блок визначав як "жадібне прагнення жити подесятереним життям". Особливості рахманиновского творчості корінити в складності і напруженості російського суспільного життя, у величезних, потрясіннях, які пережила країна за останні двадцять років перед Жовтневим переворотом. Що Визначають для світовідчування композитора стали: з одного боку - пристрасне прагнення духовного оновлення, покладання надії на грядущі зміни, радісне передчуття їх (що було пов'язано, насамперед, з могутнім підйомом всіх демократичних сил суспільства в переддень і в роки першої російської революції), а з іншого боку - передчуття грізної стихії, що наближається, стихії пролетарської революції, по своїй суті і історичному значенню незрозумілої для більшості російської інтелігенції того часу. Саме в період між 1905 і 1917 роками в творах Рахманінова, як, проте, і ряду інших російських художників, стали частішати настрої трагічної приреченості. "Я думаю, що в серцях людей останніх поколінь залягло невідступне почуття катастрофи", - писав про цей час Олександр Блок.

Виключно- важливе місце в творчості Рахманінова належить образам Росії, батьківщини. Композитор не звертався до власне історичної тематики, не складав історичних опер, не писав програмних творів на сюжети, пов'язані з минулим російського народу. Проте багато які непрограмні ліричні, епічні, драматичні по духу твори виражають глибину патріотичних почуттів композитора, органічно властиве йому відчуття рідної землі і тісного зв'язку з споконвічно російською культурою. У цьому відношенні творчість Рахманінова перекличеться з такими витворами російського мистецтва початку віку, як "Оповідь про невидимий град Китеже" Римского-Корсакова, цикл віршів Блоку про Росію, живопис М. В. Нестерова, картини Н. К. Реріха, Б. М. Кустодієва і А. П. Рябушкина.

Національний характер музики виявляється в глибокому зв'язку з народною російською піснею, з міською романсно-побутовою культурою кінця XIX і початку XX віку, з творчістю Чайковського і композиторів Могутньої купки. У музиці Рахманінова відбилися поезія народної пісенної лірики, образи народного епосу, характерний для російської музики XIX віку східний елемент, картини російської природи.

Проте, він майже не використав справжніх народних тим. а лише надзвичайно вільно, творче розвиваючи, вводив в твори характерні елементи російського мелоса і російської гармонії. Своєрідним засобом втілення національного колориту було, між іншим, для Рахманінова використання інтонацій древньоруський церковного співу, а також широке і багатоманітне перетворення в музиці дзвонового звучання: святково-урочистого перезвона, тривожного набату, переливів бубенцов.

Обдаровання Рахманінова - ліричне за своєю природою.

Явища - життя заломлюються в творах композитора через його душевний мир. У цьому відношенні творча індивідуальність Рахманінова родинна натурі Чайковського. Зближує його з Чайковським і те, що властиве обом ліричний початок знаходить вираження насамперед в пануючій ролі широкої, протяжної, пісенної по своєму характеру мелодії. "Мелодія - це музика, головна основа всієї музики, оскільки довершена мелодія має на увазі і спричиняє до життя своє гармонічне Оформлення. Мелодическая винахідливість у вищому значенні цього слова, - головна мета композитора", - затверджував Рахманінов.

Раніше усього були визнані і отримали популярність фортепианние і вокальні твори композитора, значно пізніше - симфонічні. Проте Рахманінов є одним з найбільших російських симфонистов початку XX віку. Ним написані три симфонії. програмні симфонічні твори. Сюди примикають також дві кантати "Весна" і "Дзвони" - своєрідні вокально-симфонічні поеми в яких роль оркестру надзвичайно відповідальна і значна. У Рахманінова отримали подальший розвиток принципи як лірико-філософського, драматичного симфонизма Чайковського, так і оповідно-картинного, жанрово-пісенного симфонизма Римского-Корсакова, Бородіна, Глазунова.

Мистецтво Рахманінова-виконавця, геніального піаніста і диригента, також пов'язане з високими національними традиціями. Рахмановское виконання - це справжня творчість. Прагнучи глибоко проникнути в авторський задум, Рахманінов відкривав при цьому у відомих всьому творах нові риси, знаходив нові, не помічені іншими музикантами, фарби. Він неминуче вносив щось своє, рахманиновское, в музику інших авторів. Якщо іноді його інтерпретація не у всьому відповідала сталому уявленню про стиль того або інакшого композитора, вона все ж завжди була внутрішньо виправдана.

У грі Рахманінова все граничне просто, природно і опукло. Мелодійність, потужність і повнота співу - ось перші враження від його пианизма. Треба всім панує мелодія, підпорядковуючи, але аж ніяк не затушовуючи інші елементи музичної тканини. Стальної і разом з тим гнучкий ритм, повна живого дихання динаміка повідомляють грі Рахманінова невичерпне багатство відтінків - від майже оркестрової потужності до найніжнішого, повітряного piano - і виразність живої людської мови. Феноменальний технічний апарат Рахманінова і досконалість його гри ніколи не залучають уваги самі - по собі. Слухач від початку до кінця залишається захопленим художньою, творчою стороною виконання.

Глибоко і вірно характеризував суть пианистического мистецтва Рахманінова його друг, композитор Н. К. Метнер: "У рівній мірі величезний майстер як композитор, піаніст і диригент, він у всіх своїх виявах вражає нас головним чином одухотворенням звуків, пожвавленням музичних елементів...

Чи Слухаємо ми його в концерті, чи згадує він будинки за інструментом опери і симфонії, якими він диригував в минулий час, нас вражає не пам'ять його, не його пальці, не проникна жодній деталі цілого, а те ціле, ті натхненні образи, які він відновлює перед нами. Його гігантська техніка, його віртуозність служать лише уточненням цих образів.

Його інтерпретація інших авторів дає часом ілюзію, неначе він сам склав те, що виконується. Його виконання завжди творчественно, завжди як би "авторське" і завжди як би "в перший раз".