Реферати

Реферат: Андрій Міронов

загрузка...

Розрахунок технологічного процесу виробництва древесностружечних плит. Розробка плану цеху по виробництву древесностружечних плит, заснованому на раціональному використанні устаткування і площ. Проблеми техніки безпеки й організації робочих місць. Розробка конструкції виробу, вимоги до його транспортування.

Комунікаційна структура керування. Елементи процесу комунікації. Багаторівнева система зв'язків організації. Діяльність спеціальних відділів по зв'язку з громадськістю ("паблик рилейшнз"). Моделі і функції комунікації. Кібернетичний підхід до керування. Види структур підприємства.

Основні функції керівників вищої ланки керування в індустрії гостинності. Визначення принципів побудови організаційної структури керування готелем. Сутність і функції роботи генеральних менеджерів готелів. Фактори, що формують роботу менеджерів вищої ланки. Розробка стратегії маркетингу в індустрії гостинності.

Моделі комунікацій значимі для PR. Поняття і моделі комунікацій. Що таке паблик рилейшнз (PR), його значення в комунікативних процесах. Моделі комунікацій значимі для PR, матеріальний об'єкт у ролі комунікативного повідомлення. Мети і засоби паблик рилейшнз, основні блоки PR-роботи.

Концепція стратегічної бізнесу-одиниці. СБЕ - це організація, що робить чітко визначений перелік товарів і послуг, продаваних визначеній однорідній групі покупців, і имеющая справа з конкретною групою конкурентів.

загрузка...

АНДРІЙ

МИРОНОВ

Славутич

2004

"Життя - велике благо. І вона у людини, як з'ясовується, дуже недовга.

У ній вистачає і нещастя, і горя, і драматизму, складностей, неладу.

І тому треба особливо цінити миті щастя і радості - вони роблять людей добрими.

Коли людина усміхається, сміється, захоплюється або співчуває, він стає чище илучше..."

/Андрій Миронов'Московская правда", 22.09.1985 м./

Коротка біографія

1941, 8 березня- Андрій Олександрович Міронов народився в Москві в сім'ї актеровМарииВладимировниМироновой і Олександра Семеновича Менакера

1948-1958 м. м. - Навчання в 170 школі м. Москви.

1958-1962 м. м. - Навчання в театральному училищі імені Б. В. Щукина при театрі імені Євгена Вахтангова.

1962 р., 19 березня- Перший фільм. Фільм "А якщо це любов?" Мосфільм. Автори сценарія І. Ольшанський, Н. Руднева, Ю. Райзман, режисер Ю. Райзман, оператор А. Харітонов. (роль - Петро).

"Мені повезло: першим кінорежисером, у якого я знімався, був Юлій Райзман. Мене, студента театрального училища, запросили на роль в фільмі "А якщо це любов?". На зйомках панувала атмосфера, близька театральної, тому працювалося із задоволенням..."

(А. Міронов. Не представляю себе без театру. Інтерв'ю взяв Л. Колпаков. Молодий Комунар"; Тула, 1980, 26 червня).

1962 р., 18 червня- Прийнятий в трупа Московського театру Сатири перша роль (Гарік) сиграна 24 червня в спектаклі "24 години в доби" О. Стукалова. Постановник А. Крюков.

"Театр для мене - щоденний захоплюючий труд. Тут мої вчителя, друзі, моє робоче місце. Без театру не мислю своє життя. Доля до мене прихильна - я зіграв немало ролей на сцені і екрані."

"Правда", 22 листопада 1974 року.

"Мені цікавий театр, як форма лицедейства, як свято. Те, що називається - "граєш в охотку". "Театр" №3, 1991 рік.

1980 р., 18 грудня- Указ Президії Верховної Ради РСФСР про привласнення почесного звання "Народний артист РСФСР".

1987 р., 18 березня- Остання роль в театрі - Клаверов в спектаклі "Тіні" М. Е. Салтикова-Щедрина. Постановник А. Міронов, художник О. Шейнцис, композитор А. Кремер.

1987 р., 14 серпня- В Ризі, під час гастролей Московського театру Сатири на спектаклі «Шалений день або одруження Фігаро», не догравши останню картину, знепритомнює. Доставлений в місцеву лікарню.

1987 р., 16 серпня- Андрій Олександрович Міронов помер.

1987 р., 20августа- Похорони на Ваганьковськом кладовищі.

2. Життя і творчість А. Міронова очима близьких людей.

«Про що твоя пісня, співак незнайомий,

Над чим ти смієшся? Про що ти сумуєш?

Ах, як один від одного тепер далеко ми,

Ти з чорного диска зі мною говориш.

Падає сніг на пляж і кружляються листя...»

Андрій Міронов народився 8 березня 1941 року в інтелігентній сім'ї Марії Володимирівни Міронової і Олександра Менакера 8 березня 1941 року.

Життєві дороги батьків Андрія - Марії Володимирівни Міронової і Олександра Семеновича Менакера - перетнулися, коли обидва вже були і сімейними людьми, що відбулися. Їх гарячий і стрімкий роман спалахнув в Ростове-на-Дону, куди трупа Московського театру виїхав на літні гастролі. Прагнучи зробити на біляву, голубооку і дотепну Махаю Міронову саме вигідне враження, Алік заказав у кращого кравця наймодніший костюм кольору увядшей троянди, купив в Елісеєвськом магазині різних сортів сиру, ананаси, вино і упакувавши все в кошик, прибув в Ростов завойовувати серце своєї симпатії. Побачивши прислані в номер підношення, подруга Міронової багатозначно сказала: "Це тобі, Марья, задарма не пройде".

"Задарма" гастрольний роман не пройшов обом. Восени рішуча Марія Володимирівна повідомила чоловіку про те, що вони повинні розлучитися. І тут же зажадала від Аліка, відтепер перейменованого по її волі в Сашу, сповістити про розлучення свою дружину. Треба сказати, в симпатичну Марію Міронову тоді закохався славнозвісний тенор Іван Семенович Козловський, довго залицявся за нею і пропонував їй руку і серце. Але Міронова віддала перевагу більш молодого двадцатисемилетнего Менакера. Олександру Менакеру ж було важко і боляче розлучатися з першою дружиною балериною Іриною Володимирівною Ласькарі, з маленьким сином Кирилом, з рідним і прекрасним містом Ленінградом, де він народився і пройшло його дитинство, юність. Однак Ірина все зрозуміла і тихо відпустила його. Зі старшим сином Кирилом Ласькарі, нині відомим питерским хореографом, Олександр Семенович все життя підтримував дуже теплі родинні відносини, і все зробив, щоб його сини були дружними братами.

Отже, в кінці вересня Міронова і Менакер розписалися. І протягом 45 років кожний рік 20 вересня Менакер буде посилати телеграми: "Дорога Махаючи, поздоровляю з нашим днем. Саша".

А через півтори року на вечірньому спектаклі напередодні 8 Березня року у тридцятирічної Марії Володимирівни почалися сутички прямо за кулисами. Так разом з довгожданним сином виникла красива історія, що майбутній великий артист народився на сцені.

Алаксандр Менакер: "Увечері напередодні 8 березня я пішов зустрічати Махаю після спектакля, йду за кулиси і взнаю, що її відвезли в родильний будинок імені Грауермана на Арбате.

Потривожений майбутній тато неодноразово туди дзвонить, і нарешті на наступний день, 8 березня, йому повідомляють, що у нього народився син. Дитина здорова, мати здорова, гаразд. Такий подарунок собі і мені зробила Махаючи Міронова до Жіночого дня.

Мати, Марія Володимирівна, завжди ревнувала до його захоплень. Чим сильніше Андрій прив'язувався до дівчини, тим сильніше його мати ненавиділа її, якщо ж захоплення сина було не серйозним, тоді вона не обертала ніякої уваги.

Андрюша був самим молодим студентом. Училище він закінчив з червоним дипломом, по закінченні якого був прийнятий на ура в Театр Сатири. Андрій показав себе на перегляді у всій красі і був прийнятий беззастережно. Енергія його била через край. І все 25 років творчого життя, відпущених йому долею, віддав цій сцені. Головний режисер "сатировцев" Валентин Миколайович Плучек закохався в молодого артиста відразу. Його темперамент, легкість, искрометность прямо-таки заворожили худрука, розпізнавши в Міронове майбутню зірку, він з самого початку став доручати йому головні ролі. Справедливість ради треба сказати, що саме Плучек випестовал в ньому дивовижного театрального актора, а потім дав можливість відбутися і як режисеру. Але навіть він не міг передбачити, на яку недосяжну висоту підніметься його "сонечко", яка фантастична доля йому уготована. У результаті через багато років він не зможе совладать з власними ревнощами до свого кращого актора і волею-неволею заподіє Андрію Олександровичу немало страждань.

Але на початку шляхи всі складалося чудово. Перші спектаклі Андрія - "Блощиця", "Баня", "Над проваллям у ржи", "Прибуткове місце" - викликали загальне захоплення глядачів і критики, що нечасто трапляється на театрі. Роль Холдена в спектаклі "Над проваллям у ржи" по повісті Селінджера зробила його славнозвісною на всю Москву. У 60 - 70-е роки в театр було не попасти - ходили "на Міронова". Щасливці, що бачили Андрія на сцені, знають, якою гіпнотичною чарівливістю він володів. Його дивна пластика і танцевальность, самозабутня імпровізація і магнетична енергетика заворожували зал для глядачів.

Миронов рано почав зніматися. Його герої викликали симпатію, але рідко - довір'я. Розвиток і кульмінація образу шикарного гульвіси і привабливого шахрая сталися в фільмі Л. Гайдая "Діамантова рука". Герой Міронова, симпатичний Геша, він же "граф", співав про "острів невдачі" і лихо танцював на палубі корабля щось неймовірне. Згодом музичність Міронова використали всі режисери, що працювали з ним: починаючи з "Діамантової руки" не було, здається, жодного фільму, де б Міронов не співав.

Знявшись в нестареющем фільмі "Діамантова рука", він підкорив всю країну.

" Діамантова рука " зробила Міронова кумиром публіки. У 1970-ие роки його носили на руках, в буквальному значенні: наприклад, від службового входу театру Сатири до його автомобіля, що чекав.

Тим часом сходження Міронова до вершин успіху продовжувалося.

15 киноролей за рік! У "Надбанні республіки" він нарешті зіграв самого себе - красивого, доброго і сумбурного, азартного і потайно-ніжного, максималіста в душі, що не визнає половинчастих справ і почуттів... з припевом "Хто на новенького" і романтична смерть героя в фіналі.

Потім були зустрічі з Ельдаром Рязановим в "Стариках-розбійниках" і "Неймовірних пригодах італійців в Росії", де всі ризиковані трюки Міронов виконував сам (!) без дублера. Італійські актори, що навідріз відмовлялися виконувати самостійно які б те не було трюки, приходили в шок, дивлячись, що виробляв "божевільний російський"! Миронов же на швидкості 60 км в годину (так ще по наших-то дорогах!) вилізав з кабіни пожежної машини, залізав на аварійні сходи, на карачках пробирався до її кінця - а це 11 метрів, сповзав на дах що їхали під сходами "Жігулей" і влізав в салон автомобіля. По свідченнях досвідчених каскадеров, це - складний трюк навіть для бувалих професіоналів. Однак Андрій не боявся проробляти і не таке... Він спускався з шостого поверху готелю "Асторія", тримаючись руками за ковровую доріжку. Висів над незавивання на висоті двадцатиетажного будинку, вхопившись за краї розведеного моста, причому під актором в цей час пропливав пароплав...

Особлива група фільмів Міронова - радянські мюзикли, в яких він був цар і бог. "Солом'яний капелюшок" і "Небесні ластівки" стали классикой жанру саме завдяки участі в них Міронова. Завдяки телебаченню став самим популярним Остапом Бендером екрана. Однієї пісеньки про бабочку і горобчика, яку Міронов заспівав в "Звичайному Чуді", було б досить для успіху всього фільму. "Міністр-адміністратор" в його виконанні - суміш цинізму і шарму, аматор і улюбленець жінок - прекрасний, хоч і дещо відступає від характеру шварцевского персонажа.

Краща його роль в серйозному кіно - Ханін в фільмі Олексія Германа «Мій друг Іван Лапшин»" (1984). Сцена у ванною, коли герой Міронова намагається і не може застрелитися, - з тих, по яких вчать акторському ремеслу в киношколах. Приголомшений глядач побачив в ролі письменника Ханіна. Побачив і... не взнав. Це був новий Міронов. Ось там він і побував на волоску від смерті: і коли від нестерпного душевного болю після смерті дружини намагався покінчити з собою, невміло засовуючи в рот пістолет, і коли, самотній і безпорадний, доганяв тікаючого бандита і падав в бруд з розпореним животом. До справжній смерті Андрію залишалося три роки.

Після "Італійців в Росії" Рязанов приступив до "Іронії долі", не сумніваючись, що Іпполіта зіграє Андрій. Але той попросив роль Одружуй Лукашина, і відмовити йому режисер не міг.

- Андрюша, я дам тобі на пробу каверзну сцену. Переконаєш мене в цьому епізоді - роль твоя.

І ось Міронов, ховаючи очі, соромливо вимовляє: "Я у жінок ніколи не користувався успіхом... ще з шкільної лави... Була у нас дівчинка, Іра. Я в неї у восьмому класі втюрился... Потім вона вийшла за Павла". Повірити в те, що незнана Іра могла нехтувати таким парубком, як Міронов, було неможливо. Роль Лукашина дісталася Мягкову.

Не було такий "Іри". Дівчата з всієї дачной округи годинами просиджували на лужку у хвіртки: раптом вийде Андрій. На площу Маяковського стікалися натовпи подивитися, як він виходить з театру - привабливий, життєрадісний, з очима кольору синьки. Поклонници ради автографа свого кумира готові були кинутися під колеса його автомобіля, а іноді діяли і зовсім екстравагантно - проколювали шини. Вони не залишили його і тепер: земля навколо могильного горба на Ваганьковськом розшиті як килим, красиво укладені гілки, горять свічки...

У театрі Андрій Міронов зіграв багато серйозних ролей світового драматичного репертуару. Все їх не перерахуєш - Фігаро, Жадов, Хлестаков, Чацкий, Лопахин, купець Волошок, Дон Жуан, Жорж Дюруа, Грушніцкий, молодий Вішневський і не говорячи вже про ролі сучасної тематики. ..

Роль Фігаро в блискучій комедії Бомарше здавалася написаної спеціально для того, що народився півтори віку через артиста Міронова. З такою променистою елегантністю, легкістю і в той же час пристрастю і азартом вів він свою ризиковану гру з всемогутнім графом. Безліч театральних і киноработ Міронова були багаті тією ж феерическим чарівливістю, іскрометною дотепністю, музично-пластичною обдарованістю - словом, всім, що робило Міронова протягом багатьох років улюбленцем жінок величезної країни. Недаремно ж Андрій народився 8 березня, в Жіночий день - жартували його батьки. " Хлестаков в «Ревізорові» і Мекки-Ніж в "Трехгрошової опері" в театрі - кожна з цих ролей була по-теперішньому часу "зіркової".

Однак за блискучим іміджем героя-переможця переховувалося щось. Навіть в Фігаро, його "коронної" ролі, проривався прихований напружений драматизм і нервова рефлексія. Те ж, навряд чи не в більшій мірі відноситься до мироновскому Жадову і, особливо, до Чацкому. У творчому багажі актора залишилася і робота з великим російським режисером Анатолієм Ефросом над ролями Грушніцкого в "Герої нашого часу" і Дон Жуана, в сучасній обробці класичного сюжету. Вітчизняного і світового, класичного і сучасного репертуару, що Переграв десятки головних ролей, Міронова не назвеш незатребуваним артистом. І все ж у всьому блиску слави і визнання глядачів і колег, його, по відгуках близьких, томила деяке незадоволення собою, власною творчістю. Потенціал артиста безумовно перевершував собою сигранние ним ролі. Про те, що ще міг би зіграти Андрій Міронов, не обірвися так рано його життя, сьогодні можна лише гадати. Але на щастя, збереглося те, що було ним зроблене: з нами залишилися записи його спектаклів, його фільми, його голос на плівці.

Коли Анатолій Ефрос запросив Міронова на роль Грушніцкого в "телеспектактль Старіци журналу Печоріна" по "Герою нашого часу" Лермонтова, багато які дивувалися - чому саме Андрія. "Тому що він не лиходій, не інтриган. Треба, щоб Грушніцкий був душею компанії, але з деякими комплексами, а це саме Андрій".

Миронов володів почуттям гумору, здатністю імпровізувати, дотепністю і винахідливістю. А музичність успадкував від батька. Його любили всі - дорослі і діти, робочі і інтелігенція, письменники і музиканти, режисери і глядачі. Він і в житті був доброю, вихованою, інтелігентною людиною. На будь-якій дружній вечірці Андрій ставав центром веселощів, додавав їй праздничность, прикрашав дотепністю, захоплював сплесками свого натхнення, легкою і блискучою іронічність, миттєвою і невідхильною імпровізацією. Він був душею суспільства.

Він поспішав жити. Грав в театрі, знімався в кіно, виступав з концертами, причому кожний відпрацьовував серйозно і до кінця, чудово знав англійський і французького, жартував, сміявся, сумував, захоплювався іншими, обожнював джаз. Він був педантом і чистюлей, володів делікатністю і широкою душею. А якщо стикався з хамством і різкістю, то, говорять, з неповторним "мироновским" жестом вимовляв: "Ми їх пробачимо".

Чуйний до жіночої краси, Андрій був влюбливою людиною і романів мав немало. Але ніколи це не було вульгарне, він захоплювався щиро і зворушливо, поводився з коханими, як справжній чоловік і інтелігент. Як чоловік він був дуже цікавим. Високий, міцно збитий, з копою пшеничного волосся і яскраво-блакитними очима. Завжди такий підтягнутий, елегантний, з колосальною чоловічою чарівливістю. Я не знаю кого ще так любили жінки, як його. На жінок він діяв невідхильно".

На початку 70-х років в житті Міронова сталася важлива подія. 30-літній Міронов одружувався на молодій актрисі свого ж театру, 24-літньої Екатеріне Градовий. Вона була дочкою відомого професора-архітектора і актриси. Глядачем вона запам'яталася як радистка Кет з телевізійного шедевра "Сімнадцять митей весни". Від сімейного союзу з Градовою у Міронова залишилася його єдина спадкоємиця - дочка Махаючи.

Катерина Градова: "Андрій як чоловік був дуже консервативний, але незмінно ніжений. Він був симпатичним батьком. Як чоловік Андрюша вже був дуже самостійним, все умів робити сам. Мене він дуже багато чому навчив. Він завжди, скрізь і у всьому допомагав мені. ". ... У нього була унікальна якість - постійний сумнів в собі. "Мене знімуть", - говорив після репетицій. "Тебе? А ким тебе можна замінити?" - у відповідь він починав перелічувати товаришів по театру, щиро вважаючи, що може бути інше трактування образу... Розлучення наше не було засноване на ворожих почуттях один до одного. Але життя бурлило, пропонувало нові варіанти... Андрій був в цьому значенні породистою, благородною людиною. До нас з Машей він відносився дуже ніжно і завжди був рядом".

Говорять, причиною їх розлучення були складні відносини Градовою зі свекрухою Марією Володимирівною Міронової.

Через декілька років Міронов одружувався на актрисі театру Радянської армії Ларісе Голубкиной. Вона була його старше на рік, і також мала дочку Махаю, яка була ровесницей його власної дочки Махай. Знайома з Міроновим вона була багато років. Зараз Л. Голубкина при кожній зручній нагоді роздає інтерв'ю, де часто приводить недостовірні факти...

І все ж, яка дивна доля - людина, яку обожнювали мільйони, який не раз випробував любов, не міг знайти її в сімейному побуті. Зате які вірні і гарячі у нього були поклонници! "Миронистки" - абсолютно особливе явище в життя театральної Москви того часу.

Миронова багато які вважали везунчиком, якому все дістається само собою. Але так міг міркувати тільки той, кому ока застеляла заздрість. Андрій Олександрович все життя трудився як віл.

Миронов був дуже розумний і добре вихований, щоб користуватися своєю популярністю і навіть соромився власної слави. Коли під час запису одного з телепередач в Останкино його спитали, що б він хотів побажати своїм поклонниками, артист просто відповів: "Я бажаю вам бути порядними людьми". У застійні роки це прозвучало, як мінімум, несподівано.

Його життя було схоже на фейєрверк: йому було ніколи зупинитися і задуматися про те, що може статися нещастя. Було відчуття - незважаючи на череду історій і друзів, що проходять через долю Андрія, що він дуже самотній.

Юрій Катин-Ярцев, викладач: "Якось само собою вийшло, що невдовзі після закінчення училища Андрій при зустрічах на вулиці або запрошуючи на свої спектаклі, став здоровкатися так: "Здрась-з-ті, вчитель". І в цьому звертанні звучала все та ж любима мною соромливо-іронічна інтонація, що не змінилася і тоді, коли Міронов став дуже славнозвісним...

П'ятого грудня 1986 року на бурхливому засіданні в Центральному Будинку актора шли вибори кандидатів в Правління СТД СРСР. Було вже біля дванадцяти часів ночі, і напруження пристрастей досягало високої міри. Раптом за моєю спиною майже в саме вухо прошелестіло знайоме привітання: "Здрась-з-ті, вчитель". Я обернувся - Андрій сидів утомлений, чомусь в пальті з піднятим коміром, ймовірно, щоб не взнавали і не приставали, з особою, відчуженою від бурі, що бушувала в залі.

- Чому вашої кандидатури немає в списках? І чому взагалі ви не берете участь в голосуванні? - вирилося у мене.

Андрій утомлено похитнув головою: його стан в цей момент явно був "строчкою з іншого циклу".

- Ні, немає, - знов прошелестів він, - ця гра не для мене.

Дуже це було сказане щиро...

Більше ми не зустрічалися".

Кирило Ласькарі: "Андрій був дивним братом. У важкі хвилини мого життя він завжди був рядом зі мною. Пам'ятаю, у мене померла моя мама і Андрій, взнавши про це, відразу вночі приїхав до мене в Ленінград, весь сам організував...

За два дні його смерті, мені приснився дивний сон, неначе б Андрій спускається в чорному смокінгу з парадних сходів і несподівано хтось його ударяє по голові пляшкою з червоним вином... І раптом в п'ять ранку - страшний дзвінок..".

У той фатальний рік, закінчивши роботу над картиною, він поїхав на новенькому "БМВ" в Ригу, куди збирався на літні гастролі Театр сатири. У цей час тут дивним образом зібралися всі близькі Андрію люди: мама Марія Володимирівна, перша дружина Е. Градова з дочкою Машей, всі близькі друзі. Миронов навіть сам дивувався цьому збігу обставин: "Не вистачає тільки брата Кирила". 14 серпня давали його любиме "Одруження Фігаро". За десять хвилин до кінця спектакля, під час фінального монолога Фігаро, він знепритомнів від могутнього крововиливу в мозок, внаслідок аневризми аорти, що розірвалася. Він помер на очах у публіки під грім аплодисментов. Люди, що Розгубилися думали, що він їх чує. Його друг і партнер Олександр Ширвіндт виніс його зі сцени. Миронов не доїхав до лікарні і помер в театральному костюмі.

Земне буття Андрія Міронова, почавшись на сцені, на ній і завершилося. Блискуче коло життя Артиста замкнулося.

Вдовж залізничних шляхів, по яких поїзд віз в Москву тіло актора, стояли тисячі людей і кидали під колеса квіти. Всенародна любов не залишила Міронова і після його красивої театральної смерті у віці 46 років.

Зараз, коли відчуття страшного болю і страшної несправедливості потроху відійшло в сторону, відкрилася вся геніальність божественного задуму його долі, вигадати яку не хватити б зухвалості ні у одного з смертних. Андрій Міронов народився на сцені, став на ній кращим і був покликаний з подмостков у вічність в розквіті років, в зеніті слави, на вершині таланту. Щоб люди запам'ятали його назавжди.

Тепер в московському Театрі Сатири, який очолив нині друг Андрія Олександр Ширвіндт, поставлений спектакль об Міронове - "Андрюша", і його поклонники можуть ще раз пригадати дивного неповторного артиста, слава якого з роками не тьмяніє.

Ім'я Андрія Міронова привласнене щорічному фестивалю акторської пісні, який дає можливість реалізуватися молодим талановитим, музично обдарованим акторам з всіх міст Росії.

Мати Андрія Олександровича, Марія Володимирівна Міронова пережила сина на 10 років, до кінця своїх днів продовжувала працювати. У свій останній ювілей - 7 січня, в Театрі сучасної п'єси, несподівано для всіх вивела на сцену красиву дівчину, свою внучку Марію Міронову-молодшу і трирічного правнука Андрюшу Міронова.

Ескина Маргаріта Олександрівна, директор Будинки актора: "Марія Володимирівна стала головою суспільної поради Будинку актора, коли будинок вже згорів. Їй було вже 80, коли вона зайняла пост голови. У нас було багато етапів боротьби, і на всіх вона була попереду. Вона і Ольга Лепешинська, як я їх називаю - "бойові подруги", всюди ходили, дзвонили міністрам. Якось Марія Володимирівна в числі інших була на прийомі у Єльцина. Він вислухав її і сказав: "Зараз я повинен прийняти англійську делегацію. Я підпишу ваші папери". Миронова несподівано твердо сказала: "Нічого, Борис Миколайович, я почекаю". І вона залишилася сидіти в приймальній, поки їй нарешті не винесли підписаний указ. У неї в 86 років був ясний і гострий розум. Вона була безжалісна до всіх. Під її гостру мову попадала порою і я. Так, мої жалоби на хворобі вона незворушно парирує: "А що дивного в тому, що ви болієте грипом. Ви ж зі всіма цілуєтеся ".

Вона завжди була підтягнута, завжди красива, з дивно чистою шкірою. Я ніколи не могла її застати зненацька."

Олег Табаков, режисер: "Ми жили з Андрієм в одному будинку, на Герцена, де він проживав зі своєю першою сім'єю. Я бував на його сімейних святах, був знайомий з його батьками. Марія Володимирівна мені дуже нагадувала мою маму, з такою ж відкритою слов'янською особою. Я завжди симпатизував Андрію як колезі. Марія Володимирівна за короткий проміжок часу втратила і чоловіка і сина. Це був той самий неформальний мотив, який завжди є в житті і який часто рухає нами. А потім вона так була схожа на мою маму... Я запросив Міронову в наш театр, вона чудово зіграла дві ролі і навіть була з нами в гастролях по Америці. Мені радісно згадувати її день народження, який ми всі відмічали в "Підвалі". Я співав Марії Володимирівні пісню Валерія Ободзінського "Ніхто не запрошує на танці". Ми зустрілися по-людському і розлучилися по-людському. Я насилу б міг назвати іншу таку Людину з великої букви".

Дочка Андрія Міронова, Махаючи Міронова, дивно схожа на свого батька, пішла по стопах своїх батьків, гідно працює в театрі Ленком. Вона вже ведуча актриса цього театру з молодого покоління. Вона навіть окремими, ледве вловимими інтонаціями і кривлянням зворушливо нагадує свого славнозвісного батька. У дитинстві у неї було так багато захоплень, що бабуся Марія Володимирівна називала внучку "дірявим шлангом ". "Ви подивитеся, цівка туди, цівка сюди, а в результаті що?" - говорила Марія Володимирівна і показувала відразу дві дулі. Незважаючи на те, що Махаючи з театральної сім'ї, в актриси її ніхто не готував.

Славнозвісний тато дочка в кіно не "проштовхував". Білява, голубоока Махаючи як не можна краще підходила для ролі Бекки Тетчер, подружки Тому Сойера. І коли Махаючи знялася в ролі Бекки Тетчер в фільмі "Тому Сойер", тато взагалі не сказав ні слова.

Махаючи Міронова: "У дитинстві я і всі мої ровесники були під враженням фільму "Три мушкетери", і я попросила тата мене познайомити з головним мушкетером країни Михайлом Боярським. Він, здається, по-теперішньому часу приревновал мене до Д'Артаньяну! І в результаті познайомив з Куклачевим. Куклачев, звісно, не Боярський, але екскурсію за кулиси в супроводі мільйона кішок я пам'ятаю досі. Тато був суворим, в той же час м'яким і поступливим. Але я ніколи не чула від тата: "Замовкни, ти ще маленька!" Якось ми їхали на дачу до бабусі. Дивлюся: стрілка спідометра перевалює за сто. Я говорю: "Тато, ти швидкість перевищуєш". Він мовчить, але швидкість зменшує. Трошки проїхав - і знов на спідометрі 100. Я знову прошу зменшити швидкість. Тато так само мовчки знижує. І так всю дорогу: я його осаждала, а він мовчки корився. Тому що розумів: тут я права, а не він.

Іноді він приходив до мене в школу. Тоді всі заняття припинялися - вчителя також висипали з класів дивитися на Андрія Міронова. Це було якраз той час, коли він був в зеніті слави. І в той же час тато був дуже скромною людиною. Кожний раз виходив на сцену як уперше... Адже Я часто бувала у них з мамою в театрі, хоч батько дуже не любив, коли я бувала за кулисами. Мама говорила, що він нервував, коли на мене дивилися чоловіки..." У 1992 році у Махай народився син, названий в честь діда, Андрієм Міроновим. І в який вже раз, заслишав перші слова пісні Міронова "Часу немає, ах, як часу мало..., "згадується все, що він встиг, за той малий час, йому відпущене...

Мить наступила безцінний,

В цьому все життя моє,

Я виходжу на сцену,

Здрастуйте, це я.

2. ПРИСТРАСНА НАТУРА

Коли роздумуєш про природу творчості Андрія Міронова, здивовуючись його різноманіттю і яскравості, мимовільно втрачаєшся в пошуках точки відліку. Індивідуальність Андрія Міронова важко передати, спираючись лише на слова. Він з тих акторів, кого треба було обов'язково бачити на сцені. Тільки дивлячись на нього із залу для глядачів, можна було відчути всю повноту багатства і неповторність цієї індивідуальності. Там, на сцені, нескінченно імпровізуючи, він жив і творив свій унікальний театр...

Завжди заманливо писати про різницю між артистом і людиною. Відразу тягне до звичних формулювань. Але коли мова заходить об Міронове, більше усього хочеться уникнути закінчених і зручних визначень, будь-яких точок над i. Для Міронова життя завжди залишалося недоказаним, містило в собі таємницю нових відкриттів. Він не любив давати однозначних оцінок, всюди вітав складність і суперечність. Поліфонія життя звучала і в його творчості. Так, він був дуже різний, і не тільки як артист і людина. Він був різний кожну секунду свого буття. І на сцені, і поза нею він постійно творив, шукав, відкривав. Вірніше сказати, вся його істота була спрямована туди, до другої реальності, її цілком підлегло. Невпинно працювала думка, йшов ретельний відбір, нагромаджувався досвід, з якого складається індивідуальність, то людське "я", яким артист Андрій Міронов без втомилися вражав нас. Йому завжди вірили, вмить попадали в полон його щирості і майстерності, захоплювалися точністю нюансу, який він виявляв в своїй грі. Іронічний і благородний, серцевий злегка глумливий "мироновский голос додавав неповторні риси образам, які артист виводив на сцену...

Якось на одній з репетицій свого останнього спектакля Міронов, посміхнувшись, звернувся до молодої актриси: "Леночка, знаєте, яка у мене була молодість!". Актриса відповіла: "Можу собі представити, Андрій Олександрович". Але, напевно, до кінця представити це молодим 80-х важко. За минулі роки змінився не тільки образ життя, але і сам погляд на це життя.

Уміти радіти життю - це величезне щастя. Далеко не всіх доля ним обдаровує. У кінці 60-х у нас не було іншого такого актора, який був здатний так випробовувати звичайне щастя буття і передавати те ж відчуття глядачам, як молодий Андрій Міронов.

Миронов в молодості здавався неймовірно удачливою людиною, так і був таким насправді. Ось що з цього приводу написали в одному з "Супутників кіноглядача" в 1974 році: "Дуже можливо, що його люблять не тільки за талант, але і за цю удачливість. А він її грає, це, якщо користуватися критичним жаргоном, тема його творчості, в "однопланових" киноролях, які повинні б прискучить серйозному актору (а Міронов - серйозний актор, про це також багато разів писалося), він грає і свій театральний успіх, свої прекрасні ролі на сцені, що створив йому відмінну репутацію у причепливих знавців, - радість цього успіху його підстьобує, додає пружинну пружність його ході, його пісням і танцям, якщо є пісні і танці, його трюкам, якщо є трюки. Він знає, що грає ще краще. На його шахраїв неможливо гніватися - як на Остапа Бендера, - тому що Міронов грає не шахрая, а щасливої людини, що грає шахрая, а глядач любить щасливих людей, вони його окриляють... Упевненість в собі, чітке знання мети, відмінна тренированность, хороший характер, широта поглядів, дотепність, любов до майстерності - з цими якостями Андрій Міронов втілює для мільйонів людей зразок сучасного актора і сучасну молоду людину, і йому не треба з'являтися в "позитивних" ролях, щоб бути прикладом... Він чудово грає комедійні ролі, коли є що грати, але потрібен він не для комедийности, а для оптимізму. Не характер його ролей, а звучання його гри підвищує тонус, а це так важливе. І так співзвучно епосі!".

Сьогодні такий погляд на артиста і його творчість можна вже вважати історичним, але що не втратив від того своєї вірності. Так, Міронов був таким і так сприймався навколишніми. Передати образ і дух часу в одній або декількох фразах важко. Він складається з дуже багатьох доданків. Коли ми говоримо про те, що країна, суспільне життя випробовувало духовний підйом в кінці 50-х - першій половині 60-х років, то це аж ніяк не означає, що хтось не переживав в той же самий час особистих трагедій, а когось все обійшло стороною, і він ніяк не відчув змін, що відбувалися. Так і сама "відлига" виявилася недовгою. Але так чи інакше, а людській думці властиво характеризувати час, його певні відрізки, його минуле і теперішній час. У кінці 60-х суспільна ситуація і психологія людей вже змінилися. Але поки ці процеси відбувалися глибоко всередині, і до їх очевидного вияву було ще далеко. Дух оптимізму ще витав в повітрі. Саме в середині 60-х відбувається новий злет радянської кінокомедія. Картини Е. Рязанова, Г. Данелії, Л. Гайдая, створені в ті роки, досі не втратили своєї привабливості. Озираючись назад, в так недавнє минуле, мимовільно задумуєшся над секретом популярності, справжнього успіху цього жанру в той час і причинами його занепаду невдовзі. Те, що Міронов втілив тоді на екрані і на сцені, було потрібне глядачам як повітря. У подібних випадках говорять: такий артист був необхідний, і природа його створила. Якщо ми в думках переберемо чудових акторів, що становлять покоління, в яке входить Андрій Міронов, то знов і знов пересвідчимося в тому, що з самого початку він виділявся саме своєю разючою оптимистичностью і жизнелюбием. У комедіях з молодим Міроновим важко було змагатися навіть дуже талановитим акторам. Він вмить захоплював в полон своєї артистичної і людської індивідуальності і вже не відпускав до кінця. Причому робив це легко, без найменшого напруження. Просто з самого початку він звик всього себе віддавати глядачу, нічого не залишаючи про запас, не стараючись бути розумнішим і привабливіше, ніж він є, завжди йти від себе, від власних почуттів і думок. Ця його межа, що збереглася на все життя, тоді відразу підкорила. Виступу молодого Міронова в акторських "капустниках", розиграшах і жартах були подібні засвіченому сірнику, кинутому в суміш, що легко запалаю. Його власне горіння вмить розповсюджувалося на всіх, і через декілька хвилин все бушувало у веселій пожежі. Те ж відбувалося і на спектаклях Театру Сатири, коли глядач, як в грі в пінг-понг, з готовністю ловив найменшу "подачу" актора і переживав радість від самого спілкування і зіткнення з такою індивідуальністю. Дзвінка радість молодості, щастя життя, що випромінюється Андрієм, породжували справжній душевний підйом.

До А. Міронову цілком можна віднести слова Пушкина: "Блаженний, хто замолоду був молодий". Він не тільки сам відчув молодість сповна, але і зумів заразити нею інших. Звісно, наївно було б затверджувати, що в житті він бачив тоді лише її сонячну сторону. Тим більше що сам Міронов ніколи не вважав себе дуже веселою людиною. А на питання, задане йому в 1967 році, де він частіше сміється - на сцені або в житті, відповів: "На сцені частіше сміюся, а в житті - плачу". Все ж можна з упевненістю сказати, що мажорне сприйняття дійсно переважало в ту пору. І ті, хто його знав з дитинства, добре запам'ятають веселого, товариського балагура Андрія Міронова. А він сам потім не раз пригадає, як підійшов до нього під час зйомок фільму "А якщо це любов?" Юлій Райзман і сказав: "Менше грай в житті, більше тебе залишиться для сцени".

З роками сталася разюча зміна. У зрілості Міронов більше мовчав і слухав, чим говорив сам. Він старався уникати звичних акторських залаштункових розмов про те про це, а частіше ні про що. Тому його рідко можна було побачити, скажемо, в акторському буфеті або серед тих, хто щось бурхливо обговорює, оточивши себе великою або малою кількістю слухачів, у вільні хвилини. Життя зробило його зосередженим і економним у витрачанні власних душевних сил. З певного моменту він гостро усвідомив їх кінцівку і згубність пустого марнотратства. Одна з характерних рис Андрія Міронова в зрілості полягала в тому, що при всій своїй любові до лицедейству він ніколи не грав в житті, вважаючи за краще залишатися самим собою. Вірніше сказати, він не міг бути позером в житті, що так властиво багатьом, навіть дуже талановитим акторам. Адже ця професія, як ніяка інша, накладає відбиток на особистість людини, його поведінку. Звичка весь час грати часом перетворюється в постійну нав'язливу актерство. Миронов в житті поводився як добре вихована людина, не впадаючи в дивацтво або помилкову багатозначність. Виділятися подібним образом було не в його природі. Глибока і справжня інтелігентність визначала і його взаємовідносини з людьми, і його манеру триматися як в житті, так і на сцені. У зовнішній поведінці Міронова виявлялися властиві йому природжена внутрішня делікатність і чистота. Колись Немирович-Данченко сказав об О. Кніппер, ще ученице Філармонічного училища, що в ній є "витонченість гри". Воно було і у А. Міронова. Не випадково деякі говорили про нього як про талант, "витканий з благородства". Тут немає перебільшення. З віком саме внутрішня інтелігентність, душевна м'якість, людська глибина Андрія Міронова все більш виходили на перший план. Притому він помітно погрустнел. Але, напевно, це слово все-таки неточно виражає суть змін, що відбулися в йому. Він став серйозніше, складніше і глибше як людина і як художник. А зрілості природно прощатися з привілеями молодості. У якійсь мірі в ньому зникла його славнозвісна "мироновская" легкість, про яку можна було жалкувати, але чи коштувало? Адже час не можна повернути назад, а у вічному русі і нових відкриттях - вся чарівність буття. Так, Міронов став з віком жорсткіше, нервовіше, сухіше, але не втратив живого дихання, не повторювався, не зупинився в поступальному русі. Перші - можливо, самі оглушливі - успіхи, в суті, ще були мало заслужені. Іскристе, фонтанирующее акторське обдаровання Андрія Міронова підкорило відразу, але будемо відверті - в молодості актор не тратив так багато душевних і фізичних сил, як згодом. У перших ролях він щедро і безпосередньо "випліскував" власне світовідчування, заражаючи жизнелюбием, чарівливістю і енергією юності. Для нього це було так само природно, як дихати. Образно говорячи, то була лише приказка, а казка чекала попереду.

За недовгим життям Андрія Міронова встає капризна, бурляча і тривожна, удачлива і глумлива, щаслива і сувора доля. Значність і глибина, що з'явилася в його зрілій творчості, були немислимі в 60-х. Щоб грати і навіть просто дивитися так, як він дивився зі сцени в останні роки, треба було прожити життя, не просто спостерігаючи її, а пропускаючи через себе, немало пережити і пережити. Відомий "нульовий стан", коли артист збирає увагу, що називається, на одному пальці, дається не просто майстру, а тільки артисту- особистості, чий емоційний і інтелектуальний заряд настільки мощений і глубок, що може впливати на глядача поза словом. Якось Станіславський сказав: "Якщо хочете з'ясувати питання, чи є у актора справжній сценічний темперамент, подивіться на нього, коли він на сцені мовчить. Те, як він слухає і заражається від партнера, скаже вам про силу його темпераменту набагато більше, ніж самий гарячий монолог, вимовлений цим же актором. Бережіться - в монологу він вас обдурить, а в мовчанні не зуміє. Темперамент сприйняття ціните в акторові більше усього". З віком Міронов навчився створювати на сцені "внутрішні монологи" в "зонах мовчання". Мистецтво артиста починається з відчуваючої і роздумуючої душі. Можна навіть сказати, що справжній великий артист - це стан душі, це уміння відчувати нерв часу, унікальна здатність впливати на душу іншого.

У 80-е Міронов грав значно менше, він зайнявся режисурою, і йому все частіше доводилося ділитися накопиченим з іншими. Потрібна чимала мужність і великодушність, щоб так щедро і безкорисно ділитися з партнером. Миронов йшов на це, тому що був по-теперішньому часу талановитий, тому що вище усього цінив саме мистецтво, а не себе в ньому. І треба було бачити, з якою увагою, ловлячи кожне слово, кожний рух, слухали його товариші по сцені.

Звичайно початку репетиції передує своєрідна "психофизическая" розминка. Один емоційно розказує про того, що трапився за день, інший робить легке танцювальне па, невідомо кому їх адресуючи, третій взагалі може пройтися на руках, а хтось сяде за рояль і, настроюючись, тихо почне награвати любимі мелодії. Актори приходять з різним настроєм, від якого потім багато в чому буде залежати атмосфера і характер репетиції. Але відчуття стихійності, неорганізованості, неясного бродіння завжди передує їй незалежно від настрою кожного. Творчість нелегко дається. Для кого- то це сладостная мука, а для когось справжня. Тут багато що залежить від таланту і уміння працювати.

Коли в дверях з'являвся Міронов, багато що перетворювалося на очах. Не можна сказати, що це відбувалося як по помаху чарівної палички. І все ж з його приходом все починало дихати "іншим повітрям". Прийшла людина, для якої в його професії укладене значення життя. Будь-яка, навіть сама воинствующее байдужість і скепсис пасують перед справжньою одержимістю, перед пристрасною, до самозабвения, творчою самовіддачею. З його приходом з'являлася інакша система відліку. Але якщо уміння запалювати і захоплювати людей входило в обов'язку Міронова-режисера, то Міронов-артист робив це природно і натхненно. Він не умів працювати інакше, і коли він брав участь в репетиції як актор, її творчий потенціал різко підвищувався. З'являвся камертон, по якому настроювалися. Коли репетирував, він мимовільно примушував підтягатися всіх інших, а коли відпочивав, вірніше, не був зайнятий безпосередньо на сцені, то вражав своєю зосередженістю, зовні виробляючою враження замкненості. Насправді Міронов, зі слів Олександра Ширвіндта, був "натурою пристрасною". Друг в життя і багаторічний товариш по сцені, він дав таку характеристику: "Натура Міронова-художника надто сучасна по ритму і темпераменту. Його скажена працездатність дивна і органічна, а раз так, то і безкорисна... "Вигода" тут одна - набрати в мінімальний відрізок часу максимальний творчий потенціал. Інерція енергії для нього - застава існування. Розслаблення - смерті подібна. Якщо коли-небудь нарешті винайдуть вічний двигун, то зробить це безумовно актор мироновского глузду - не знаю, чи буде він працювати вічно, але те, що буде працювати без зупинки до кінця, - це безумовне". Слова виявилися пророчими. Миронов працював до останньої хвилини свого життя...

Те, що А. Міронов - натура пристрасна, можна було відразу помітити і в його життєвій поведінці, незважаючи на всю стриманість, яка зникала, як тільки його щось по-теперішньому часу зачіпало. І тоді відбувався вибух... Миронов "спалахував" вмить і нестримно. Якщо він був в чомусь глибоко переконаний, то умів бути дуже доказовим, і переспорити його було непросто. У таких ситуаціях артистизм його особистості виявлявся мимовільно і завжди приходив йому на допомогу. У хід пускалося все: інтонація, жести, погляд. Причому манера його поведінки мимовільно і підсвідомо виходила з обліку всіх особливостей даної ситуації, говорячи театральною мовою, її мізансцени, її образного, тимчасового і просторового стану. Звісно, все це не гарантувало його від промахів, але те, що він бачив ситуацію як би в двох вимірюваннях - зсередини і зі сторони, - безсумнівно, бачив очима артиста, художника, тобто людини, наділеного образним, пластичним мисленням. Цей погляд звичайно відчувався під час розмови з ним. Миронов відображав в собі співрозмовника. Він вбирав всі його плюси і мінуси. З ним треба було тримати вухо востро. Володіючи надзвичайно тонким і чуйним слухом на слово, він не терпів недбалого поводження з ним, вмить реагуючи на найменші мовні нісенітниці. А уже якщо він давав собі волю, то тому, на кого були направлені його колючість і дотепи, не заздрили. Хочеться підкреслити цю особливість, тому що вона самим безпосереднім образом позначалася на акторській індивідуальності Міронова - у володінні мистецтвом легкого дотепного діалогу...

Андрій Міронов був артистом по покликанню, артистом з голови до ніг, артистом у всіх своїх виявах. Він не бачив і не представляв для себе інакшого існування. Це можуть підтвердити всі, хто його добре знав. "Прийнято вважати, що сучасна особистість без хоббі неповноцінна. Люди судорожно кидаються випилювати, вистругивать, вудити, виточувати, збирати автомашини з консервних банок... До сорому Андрія Міронова, у нього, наскільки я знаю, а я знаю, - хоббі немає. У відведений для хоббі час він працює... Працює пристрасно, багато, корисно, талановито. Звідси його слава (щоб не скотитися до слова - популярність)", - люблячи, як завжди, злегка іронічно, але тонко і точно, помітив все той же А. Ширвіндт ще за житті друга.

Розповідь об Міронове хочу завершити словами В. Гульченко: "Миронов, вічна йому пам'ять, помітно змужнів художньою думкою в своїй останній постановці. Думка била тривогу, думка кликала далі цього чесного трудівника мистецтва, що біг неробству і завжди святкового, завжди легкого на підйом, завжди всміхненого суворій прозі життя Артиста. Миронов не ховався в тіні. Він крокував по сонячній стороні вулиці. Ми любили його...".

Думаю, що Андрія Міронова по праву можна назвати генієм сцени, з його відходом осиротів весь наш театр. Так, він був добрим, легким, натхненним генієм в так невеселому і нелегкому нашому житті. Він вийшов з неї і разом з тією всією своєю істотою їй протистояв. Хоч саме життя любив нескінченно і влюблял в неї інших. Гіркота втрати Андрія Міронова з роками не меншає, а, навпаки, гострішає. Значить, в ньому було закладене щось вічне і дійсно дух його безсмертний. Любимий всіма Артист був і назавжди залишиться в історії вітчизняного мистецтва Творцем унікального театру - Театру Андрія Міронова.

Використана Література:

1. Ганна Віслова "Андрій Міронов: нескінчена розмова".

2. Надія Данчеєва (по матеріалах з книги "Андрій Міронов". видавництво "Мистецтво", 1991 р.).

3. Матеріали Інтернет.

загрузка...